Blog theory # 3: Tener un blog porque te gusta tener un blog

Por: Mildred Largaespada

¿Por qué abrir un blog? ¿Para qué abrir tu propio blog?

Sí, sé que te has hecho esas preguntas. Voy a dejar que la responda Andrew Sullivan, autor del blog The Dish y que fue de los primeros blogueros estadounidenses (aunque él es británico) en abrir un blog y contar de qué se trataba esta nueva herramienta y enseñar a la gente a abrir un blog. Y ahora su blog ha empezado su andadura como el primer modelo de blog con suscripciones pagadas, que es toda una revolución en el tema del nuevo modelo de negocio del periodismo en Internet.

Andrew Sullivan dice:

Foto del tweet from @sullydish

Sullivan se declara enamorado y  se refiere a otro blog potente, que es el de

Virginia Woolf desde El Salvador

Claudia Navas, sicóloga e intelectual salvadoreña, en una imagen reciente.

Vas leyendo un libro y lo vas comentando, a solas o acompañada. Es un comportamiento cotidiano. Te gusta, no te gusta, por qué, cómo lo narra, las interpretaciones, personajes, detalles… la lectura a la luz de la actualidad. Esta vez hubo una conexión transoceánica mientras leía A room of one`s own (Un cuarto propio), de la escritora británica Virginia Woolf.

Leía en España y Claudia hacía lo mismo en El Salvador. Ambas lo hacíamos en inglés, para mejorar nuestro vocabulario.

Mi vida con Rubén

Gracias a Rubén Darío, las niñas y los niños en Nicaragua creímos “normal” aprender a recitar Margarita, está linda la mar… antes de cumplir los 7 años. Y si tenías una madre con inquietudes artísticas y una familia, que se las daba de conocedora de las obras del poeta, crecerías recitando el poema en cada fiesta de Navidad, una por una, uno por uno, las primas y los primos frente al público que aplaudía generosamente cada verso.

Y hay más: si además tenías una abuelita que se llamaba Margaret, castellinazado a Margarita, el “regalo” para el día de su cumpleaños era, ataviada con vestidito de vuelos y lazos y zapatitos de charol, recitar otra y otra vez en cada aniversario… “este era un Rey que tenía un palacio de diamantes, una tienda hecha del día y un rebaño de elefantes, un kiosko de malaquita y un gran manto de tisú, y una gentil princesita, tan bonita, Margarita, tan bonita como tú…”.

Todo habría sido así, por el resto de los años y de los años, si no fuera porque a mi tía Margarita (¿cómo se iba a llamar de otra manera una tía mía?) se le ocurrió renovar la tradición. Habría poema, sería de Rubén Darío, pero ya no Margarita, sino… ¡La cabeza del rawí!

Es un poema larguísimo y narra una historia no apta para niñas de 10 años –habla de celos, cuernos, traición, muerte, asesinato, abuso de poder, ayyyy- pero ahí estaba la niña ensayando con su tía Margarita:

Todas las mujeres en el mundo de Valeria

“El mar en mi pelo”, ilustración by Valeria Zelaya Lacayo (Nicaragua, 1978)

Pocas veces una artista consigue desarrollar una obra completa y magnífica a tan corta edad. Es el caso de Valeria Zelaya Lacayo, ilustradora, que ha desarrollado –ya- una narrativa original y un trazo reconocible, creando un mundo propio tan complejo, por interesante y denso y bello y audaz. Un mundo, además, que no había sido narrado antes que ella, o no, como ella lo está narrando.

Las ilustraciones de Valeria son historias dibujadas, y ocupan la categoría equiparable a los y las novelistas, cuentistas, poetas, fotógrafos, cineastas que usan palabras e imágenes para narrar. Ella dibuja la narración, la colorea.

Esta ilustradora, nacida en Nicaragua, en 1973, estudió primero periodismo y después diseño gráfico. Excelente combinación de saberes para obtener herramientas técnicas para dar salida a tanta literatura de manera talentosa.

La felicidad (Happiness)

Hay gente que está feliz, o siente que es infeliz. Hay gente que busca la felicidad, otras la construyen. La gente busca fuera de sí, o dentro. Me han enviado este precioso ensayo visual sobre la pregunta ¿Qué es la felicidad? y aquí lo comparto pues tanto los comentarios de la gente como las imágenes ofrecen respuestas, y pistas para dar con nuestras propias respuestas.

Son 4:30 minutos de deliciosas imágenes. Su autor es Milton Guillén, que vive en Waterville, Maine, en los Estados Unidos. Sigo desde hace meses su blog y sus trabajos escritos y en video. Me gusta su punto de vista, siempre original. Y disfruto con la poética de sus imágenes. Aquí también pueden ver otros ensayos suyos.

¿Son felices? De hecho, ver el video provoca un momento de felicidad. Den al play:

Volverte como el fuego

Hermoso cartel de Diseño Social.org

El título del post viene de una estrofa de la canción de Bebe, titulada Malo, que dice así:

 Voy a volverme como el fuego,

voy a quemar tu puño de acero,

y del morao de mi mejilla saldrá

el valor pa cobrarme las heridas

La canción cuenta la historia de una mujer que está sufriendo agresiones por parte de su pareja y de cómo ella “despierta” –se vuelve como el fuego- y consigue salir de esa violencia. ¿Cómo es que algunas mujeres se liberan de sus agresores? Ocurre de distintas maneras, cada mujer tiene su propio camino secreto e íntimo para “despertar”.

Son varias las mujeres que han sufrido violencia por parte de sus parejas que me han dicho que “despertaron” cuando vieron un afiche, póster, mensaje en la pared o cartel en el que leyeron que lo que estaban viviendo “no era bueno”, “no era normal”.

El hilo de Iara

La fotógrafa Iara Vega-Linhares y doña Antonia Mercado, una de las habitantes de San Marcos, Nicaragua.

Cuando Iara habla en español celebra con el tono de voz sus lazos primigenios, madre nicaragüense y padre brasilero, y sus palabras danzan a ese ritmo inventado por sus apellidos Vega-Linhares, su nombre de sirena.

Con esa voz bañó las ondas radiofónicas de Nicaragua durante cuatro años con su programa Canta Brasil, que se podía sintonizar todos los domingos por medio de Radio Universidad. La entrevisté por primera vez por ese motivo, ella detrás del micrófono, y del otro lado todos sus oyentes queriendo saber quién era esa jovencita que nos ponía la mejor música posible y nos la contaba como historias, como cuentos, tendiendo un puente entre sus dos culturas por el cual transitó la gente alegremente, bailando.

Nos convirtió en testigos de la idea de mezclar culturas y disfrutar la fusión. Ella, alquimista derritiendo y licuando para obtener un mensaje de celebración de una cierta manera de vivir, la suya. Buscó nuevas herramientas, estudió Periodismo, se fue a Costa Rica a experimentar con el diseño gráfico. Se enamoró y parió dos hijas. Nuevamente su cuerpo creando, criando.

El Rey Ricitos de Oro (King Goldenlocks)

Little red riding hood (Caperucita Roja), Ilustración by Cory Godbey

Hay que leer cuentos de hadas. Y hay que leer cuentos de hadas a las niñas y los niños. No me refiero a los cuentos de princesas divulgados por Walt Disney. Esos no, desde luego, porque les han cambiado todo el sentido original, han inventado personajes que no existían en los cuentos originales, han omitido escenas dizque “tenebrosas” (porque a sus guionistas les da miedo, uyuyuy) y lo que es peor han cambiado los finales de los verdaderos cuentos de hadas, o fairytales. Por ejemplo, a la Caperucita Roja no se la comió el lobo ni Blanca Nieves despertó con un beso del príncipe.

Blog theory # 1

¿Para qué abrir un blog? ¿Qué es? ¿Qué ganás qué perdés teniendo tu propia bitácora? ¿Filosofía sobre los blogs? Sí, hay gente interesante filosofando sobre los blogs, y voy a empezar una serie aquí para reunir La teoría (popular) sobre los blogs. El hashtag (tema) en twitter será #blogtheory

Empiezo con este tuit de Rodrigo Peñalba (1981), escritor, artista visual, editor web. Fundador de la revista MarcaAcme.com y Rockonola.com. Podés encontrar sus trabajos en La Lonchera.es. Es autor de Holanda (prosa, 2006), Espacios Urbanos (Exposición, 2007), Unión Utópica (Montaje Exposición Web, Costa Rica-Nicaragua, 2008).

Tener un #blogsni te iguala hacia arriba: tenes internet, sabes (machacas) ingles y estudiaste U. #ClassStruggle

—
Peñalba (@penalba) May 22, 2012

Me gusta esta teoría de Peñalba por cuando dice que tener un blog “te iguala hacia arriba”, que interpreto como tomar el poder de la palabra y expresarte con libertad y además esa toma del poder te permite hablar de vos a vos con quienes han tenido la palabra en su poder, desde hace años. ¿Dialogar? No lo sé, pero sí expresarte en público.

Y me parece retador, provocador que use el hashtag #ClassStruggle pues coloca su teoría a la manera de que tener un blog hace que quienes no han tenido nada ahora tengan algo, un blog, un espacio de expresión… ¿qué más?

 

Madres

Chicha (teta). Ilustración de Valeria Zelaya Lacayo (Nicaragua, 1973). ©

Por Mildred Largaespada

Ilustración de Valeria Zelaya Lacayo

Conozco madres que desean en secreto una barra de labios Chanel como regalo para el día de las madres pero que se quedan calladas y resignadas cuando sus hijos les obsequian un aparato electrodoméstico. Conozco otras madres que se regalan ese día una joya, otras regalan sus ahorros a sus hijas que son madres.

Conozco a una madre que lava y plancha ropa ajena y con lo que gana ha pagado la universidad de sus hijos e hijas. Hay otra que está ansiosa porque termine una reunión de altos ejecutivos para salir corriendo a ver el show escolar de su hija que ese día sale disfrazada de manzanita. Hay madres que, como saben que no las van a comprender, se inventan accidentes, fugas de agua en la casa, e incluso incendios para poder asistir a los eventos colegiales de sus hijos. Conozco una madre periodista que perdió una entrevista exclusiva con David Beckamn porque prefirió quedarse acompañando a su hijo que tenía décimas de fiebre.

Feliz cumpleaños, Claribel

A veces sólo es cosa de acercarse hasta su casa en Los Robles y tocar el timbre, aparecer ella sonriendo, roja barra de labios, contenta, gran anfitriona, sentarnos en su terraza y platicar, platicar saltando de un tema a otro, conversaciones de verano, de diciembre, cómo estás, tu hijo, tu hija, qué tal todo, y todo siempre es mucho, así nos dan las tantas, hablar de política, siempre, conocer su mundo, sus valores, le pregunto, ella pregunta, curiosa por lo que pasa, ríe a carcajadas, a veces está Lillián, a veces Karen, Pedro, Daniel, uno o varios  Claribel on the rocks (copyright de Pedro C.) que consiste en ron blanco, agua, hielo y limón pero que no saben igual en otro lugar que no sea con ella y en su terraza y durante  la noche de Managua.

Arquímedes González gana el Premio Centroamericano de Novela Rogelio Sinán

“La irónica distancia que hay entre un padre y un hijo, que a veces es más distante que estar con un desconocido”, de esto trata la novela de Arquímedes González, Dos hombres y una pierna, obra ganadora del prestigioso Premio Centroamericano Rogelio Sinán, que se falló ayer.

“Me siento muy emocionado y orgulloso de obtener el premio que lleva el nombre de Rogelio Sinán, uno de los grandes escritores panameños y porque es la primera vez que lo gana un escritor nicaragüense”, dice González en una entrevista que hicimos por videollamada  esta mañana, y donde también le solicité un fragmento de la novela para que los lectores y las lectoras del blog 1001 trópicos disfruten en exclusiva (está al final de esta nota).

¿Quién rompió la pantalla y porqué?

¿Por qué se rompió la pantalla o la rompieron? Misterio misterioso.  Sólo Florence Jaugey te lo podrá revelar… cuando filme la película La pantalla rota, la nueva producción cinematográfica que ya está escrita y a la espera de convertirse en imágenes. Para poder filmar la película tienen que recaudar 26, 650 euros (35 mil dólares) y han emprendido una campaña de recoleccción de fondos del estilo “financiamiento colectivo” o crowdfunding.

La directora de cine lo explica en este video:

Jaugey, también directora de la talentosa y premiadísima La Yuma,  ambientará su nueva producción en el norte de Nicaragua. El financiamiento colectivo o crowdfunding es la nueva manera de crear arte colectivamente, donde cada persona interesada en promover un proyecto artístico puede involucrarse de forma significativa.

Entrevisté a Florence Jaugey para que contara (más) y me envió los enlaces donde entrar para contribuir, en esta campaña de crowdfunding que ha diseñado Rodrigo Peñalba, en español e inglés. Desde Managua, Florence Jaugey:

La trilogía de Arquímedes González: una mujer, un muerto, pistas por varios países, un pintor tiene la clave…

Novela con la que arranca la primera parte de la trilogía del escritor nicaragüense Arquímedes González.

Con un despegue espectacular, La muerte de Acuario, novela del escritor Arquímedes González, se colocó en el top ten de los libros más vendidos en la categoría de suspenso desde su salida al mercado en la librería virtual Amazon.com.

La rebelde Silvia

Silvia Ethel Mathus, poeta salvadoreña. (Fotografía by Mextli Montalvo Matus).

El nuevo libro de la poeta Silvia Ethel Mathus es la crónica de la vida reciente de una mujer rebelde y contenta. Partisana del amor, así se llama la obra que acaba de ser publicada y presentada, contiene los andares intensos, eróticos, políticos, artísticos, de una persona viviendo a tope, y que ocupa las palabras para narrar su rol de resistente en la vida, de partisana.

El libro, que se presentó el pasado 9 de febrero en Guatemala, en el Teatro Guatemalteco-Americano, fue bien acogido y el poema Cumpleaños 60, fue musicalizado. “Casi lloro de lo conmovida que me sentía. Fue una noche maravillosa”, cuenta la poeta.

Aunque Silvia aborda diversos temas en su obra, en este libro destaca su poesía lésbica, cantada con mucho erotismo y sensualidad, como en La danza:

El epigrama más lindo

El poeta Ernesto Cardenal, junto a una de las grandes de la poesía nicaragüense, Vidaluz Meneses, hace tres días. By Jorge Mejía ©.

Ya sé, ya sé que hay muchos poemas “más lindos de la historia de la humanidad”, pero éste, éste tiene su aquel hondo y bello, sensual y misterioso.

Escrito por Ernesto Cardenal, sacerdote trapense, poeta, escultor, nicaragüense, candidato perenne al Premio Nobel de literatura, el poema más lindo se llama Al perderte yo a tí.

Cardenal nació en  Granada, Nicaragua, su vida la narró él mismo en unas memorias que recomiendo, en cuatro tomos. He leído Vida perdida y Las ínsulas extrañas, escritas con franca sinceridad, humor, fresca lectura para quien desee conocer la vida de una personalidad singular.

¿Qué hace ahora el poeta? Supongo que muchas cosas, escribir seguro y esto sí sé, junto con la poeta Claribel Alegría enseñan poesía, un día a la semana, a niños y niñas enfermos de cáncer en un centro de Managua.

No digo más, porque hay mucho que decir. Y el motivo de publicar el poema es porque el poeta cumplió años ayer, y a la gente que escribe cosas así la gente que disfruta de sus palabras nos gusta celebrarle y agradecerles por haberlas escrito.

Aquí les dejo el poema, escrito como epigrama, para celebrar los 85 años del poeta.

“La armonía de mi pueblo” hecha añicos

Mural con azulejos del artista salvadoreño Fernando Llort, que adornaba la fachada de la Catedral metropolitana de El Salvador. (Hace unos días). (https://www.facebook.com/Indignadosporelmural)

Lo que van a leer les provocará dolor…

Así lucía la fachada de la Catedral de San Salvador (foto de arriba) hace unos días, adornada por el majestuoso mural del artista salvadoreño Fernando Llort, mundialmente conocido por su estilo primitivista, y que elaboró después de los acuerdos que consiguieron terminar la guerra y empezar el periodo de paz en El Salvador, y que nombró “La armonía de mi pueblo”.

Y al finalizar el año 2011, esa obra que ya era cuerpo y sangre con el edifico de la Catedral y cuyo simbolismo había permeado en el imaginario y la narración colectiva de este pueblo y de todas las personas que visitaron Catedral -fenómeno que muy pocas obras de arte consiguen provocar-, quedó así:

La mujer que sabe volar

Raquel Valiente, volando.

He aquí la mujer que vuela. Inicia el movimiento. Y dentro de sí siente que vuela, ella decide que volará, inspira levemente  y entonces vuela y vuela y vuela y vuela y vuela y vuela y vuela y vuela…………….

La mirás (atónita) elevarse, quedarse flotando en el aire, te emociona, el tiempo se detiene y entonces ella decide bajar, caer al suelo. Y baja, liviana como pluma, posa sus pies como una madre que deposita a su bebé en la cuna, sin hacer ruido, baja la mujer y sigue bailando tan tranquila.

Tiene Raquel Valiente la capacidad de retar a la gravedad. Dice su madre que fue así desde chiquita, que es una cuestión nata. Cuerpo dotado para el baile, mentalidad dotada para controlar sus movimientos corporales, inteligencia para decidir llevar todo su cuerpo donde ella quiere ir. Y trabajo. Trabajo diario.

Es una bailarina nacida en El Salvador pero con su corazón anclado en New York,

La Yuma en el MoMA y otros éxitos de cine del Festival Ícaro

Carátula del DVD de La Yuma, filme nicaragüense.

“La Yuma en el MoMA”, me dice Florence Jaugey, y me quedó pensando fascinada porque nuestra heroína nicaragüense está compartiendo espacio con las grandes obras de arte del mundo.

Porque este día, 3 de diciembre y el próximo 8 de diciembre, la película La Yuma se está exhibiendo en las salas de cine del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, dentro de la muestra seleccionada por Jytte Jensen, la curadora, con el cine generado por Ibermedia.

La Yuma es un filme dirigido por Florence Jaugey que narra la lucha por una vida digna de una joven centroamericana que decide elegir luchar por las buenas y con sus fuerzas antes que seguir el camino de la violencia, o que seguir el destino que el país construyó para ella.

Este blog es fan de La Yuma, y seguimos sus peripecias allá donde va ganando premios, y también cuando se enfrentó a la censura salvadoreña. O no digamos censura, digamos incomprensión hacia su apuesta de vida. Así contamos cómo le fue.

10 salas para el indio Simbad y la sirena Wagki

Diez salas de cine para la pareja formada por el indio Simbad y la sirena Wagki, los personajes principales de la película de la nicaragüense Mercedes Moncada: La Sirena y el Buzo. Diez salas para su estreno en México, es una noticia formidable para el cine centroamericano.

Póster de la película La Sirena y el Buzo, de la directora Mercedes Moncada Rodríguez.

Me dice Mercedes que está muy emocionada por este estreno, por lo que significa México y toda su vida cultural. Le pedí que escribiera un texto corto sobre su película y esto envió desde un cuarto oscuro donde está trabajando en su próxima película Palabras Mágicas:

“Cuando era pequeña viví con mi familia en el sur de la Costa Atlántica, en Bluefields; después nos fuimos a Managua. En 1983, más que una mudanza ordinaria, fue un cambio de universo. 26 años después con esta película quise completar el retrato – que se conoce del país – con el rostro de la Costa Atlántica.

Radio 1001 trópicos: sonidos para los días de lluvia

Anoche, me puse a esuchar música para acompañar al persistente goteo de la lluvia sin fin que cae detrás de mi ventana. Y empecé a viajar por los sonidos que tenía pendientes por escuchar y aprender.

Suelo empezar escuchando la música, y la repito y repito para escucharla bien, aprenderme la letra, capturar la letra, capturarla para comprender la esencia.  Alguna de estas músicas me hacen levantarme de mi asiento para bailar. Casi siempre para interpretar la música con pasos de ballet, nadie me mira, qué pierdo yo estando en mi nota. (En estos días no estoy asistiendo a clases, y de seguro que Raquel Valiente, mi profesora de ballet, dirá ¡qué buena alumna que tengo, que sigue practicando a todas horas!).

A mí me da por ahí, a otra gente le da por escribir poemas. A mi hija y mi hijo les da por subir las escaleras y venir a ver qué estoy haciendo, porqué esa música a todo volumen, porqué mamá grita tanto. A Pedro C. le da por tomarnos fotos, ya todos bailando y escuchando música, y cantando a todo pulmón en la medianoche.

Aquí les dejo un paquete de sonidos, en este programa de Radio 1001 trópicos, en video, para acompañar estos días de diluvio.

1001 migraciones

Portada del blog 1001 migraciones.

Este blog ha parido una hija, una nueva bitácora: 1001 migraciones. Se trata de un sitio en el que están reunidos los post con historias personales sobre la migración en Nicaragua y que fueron publicadas en las bitácoras que participaron en el Festival de Blogs de Nicaragua. Le agregué música de autores nicaragüenses que están cantando sobre el tema.

La experiencia de la migración en Nicaragua no está siendo totalmente narrada por los medios de comunicación clásicos, mientras que blogueros y blogueras aportaron historias personales con contextos específicos y muy variados que nos permiten agrandar el mosaico de lo que está significando el fenómeno de la migración en el país.

Seleccioné aquellas historias que destacaron por la entrega de un pedazo de su vida íntima cruzada por la migración. Espero que con su lectura conozcamos más lo que llamamos “Nicaragua”. Aquí está: 1001 migraciones.

Un exiliado de Nicaragua

Una poesía que nació en el territorio poético de Nicaragua. Un poeta que nació como poeta en Nicaragua y que ahora vive en El Salvador. Son palabras que migraron y que cuando son escritas vuelven a la atmósfera donde vieron la luz por primera vez. Les presento este artículo de Miguel Huezo Mixco, escritor celebrado internacionalmente, donde narra su identidad poética nicaragüense y su experiencia como “exiliado”, escrito en exclusiva para el blog 1001 Trópicos.

Le acompaña en este post Iara Vega-Linhares, artista nica-brasilera que ahora vive en Suiza, y cuya producción emana lirismo. La fotografía que observan, tormentosa y poética, es parte de una serie de reciente producción. Con esta obra de Iara inauguramos una colaboración que deseamos permanente, con el blog 1001 Trópicos. Las obras de Iara Vega-Linhares pueden disfrutarlas en su página web.

Este post es parte de la participación en el Festival de Blogs de Nicaragua que se celebra estos días y 96 bitácoras están posteando sobre el tema del festival: la Migración.

Disfruten…

Banda sonora de una generación: Todas juntas, todas libres

Este videoclip que van a ver, escuchar, sentir y vivir es la banda sonora original (BSO) de una generación de mujeres y hombres nicaragüenses, la actual. Ellas, las autoras, pensaron que estaban haciendo una canción para celebrar el aniversario del Movimiento de Mujeres de Nicaragua y lo lanzaron para el Día de la Mujer, el pasado 8 de marzo.  (Este blog les miró y promocionó desde el nacimiento).

Pero apenas lo emitieron les salió otra cosa.  Como diría El Cartero de Neruda: “la poesía es de quién la necesita”. Y es lo bueno de difundir la obras de arte y de quién la promociona. Estaba la necesidad y ellas alimentaron para crecer.

Con la canción les salió la banda sonora de toda una generación (BSO). En el video, y en la letra de la canción nos podemos reconocer todas y todos, desde la niña y el niño de 5 y 8 años que bailan al ritmo y repiten y repiten el estribillo hasta la mujer adolescente, el joven adulto, la adulta mayorizada, el hombre que peina canas ¡todas y todos!

¿Qué tiene esta canción, esta música para convertirse en un icono?

Yo blogueo, vos blogueás, todas y todos blogueamos

Woman with blog after Picasso. By Mike Licht, NotionsCapital.com. Haciendo click vas hacia su galería.

Por Mildred Largaespada

Hasta hace poco decía: soy una periodista metida a bloguera. Ahora digo: soy periodista y por eso blogueo. Hago periodismo porque me gusta dar cuenta de la realidad, darle sentido a lo que está pasando y ayudar a otra gente a mantenerse informada. Hago finalmente periodismo para volver al principio: para construir sentido de la realidad para mí misma.

Es por lo mismo que blogueo y tengo este blog, 1001 trópicos, desde febrero del 2011. Uso las herramientas del periodismo y las técnicas de la escritura para bloguear, para contar y contarme las cosas que veo.

¿Todo mundo debería tener un blog? Debería tener un blog aquella persona a la que le pican las manos si no escribe, a la que mira, siente, percibe, se detiene ante la realidad y “algo” la impulsa a reflexionar sobre ella y a objetivarla por medio de las palabras, un dibujo, una expresión artística, un sonido… Todos los seres humanos tenemos esa capacidad.

Roque Dalton y su voz en días de leyenda

El poeta salvadoreño Roque-Dalton. (Fotografía tomada de: http://www.hispanicla.com/cuatro-poemas-de-roque-dalton-9504

Hubo una época en que la felicidad se presentaba en forma de pequeña y artesanal cajita de madera pintada, de las que hacían los salvadoreños en Nicaragua durante aquel tiempo que les exilió y les regó por todo el mundo. (Continúa)

Los cuentos del Negro Bravo

He vuelto. Viajé por el mundo literario del escritor Alejandro Bravo y me viví personaje de cuento –ya les diré cuál- en las páginas de su más reciente libro Baile con el diablo y otros cuentos, publicado en Nicaragua por el Centro Nicaragüense de Escritores (CNE). Bravo, mejor conocido en el mundo mundial como El Negro Bravo, o más archiconocido como El Pueta Bravo.

Nicaragua tiene sus asuntos particularísimos, a los poetas se les dice pueta con “u”. Es una certificación de calidad que otorga la gente del pueblo. A los poetas les dicen poetas, y a los poetas con P mayúscula les dicen pueta con u.

Las historias contadas por el pueta Bravo en este libro son sabrosas. Sabrosas de leer, y de comer, pues un buen número de cuentos se refiere a la comida, a lo que la gente hace con la comida, al cómo cocinar ciertos platos. También son historias con gran sentido del humor. Y son textos con una riqueza descriptiva del quehacer de la gente, los personajes, ese quehacer que algunos llaman costumbres. El libro así pertenece a lo mejor de la tradición del cuento nica.

El escritor Alejandro Bravo, autor del libro Baile con el diablo y otros cuentos. (Autora de la foto: MLM).

Me gusta la variedad de escenarios en los que ocurren las narraciones, las calles, cantinas, Granada (el escritor nació allí), Managua, la Costa Caribe, otras ciudades, otros países, descritos con detalles cotidianos, y también el más acá, el pasado del cuento que más me ha gustado. (Sigue…)

Es impresionante la capacidad del autor para crear personajes, unos ficticios, unos reales, con esa tendencia que hay en Nicaragua de meter a la gente real como personaje de cuento y de novela, con el agravante o beneficio de que cuando les llegás a conocer (a los personajes reales ya salidos del cuento) nunca les podés tratar como lo que son de verdad sino como se los imaginó el autor y la autora que les inmortalizó en tinta y papel.

Danzar

(Foto tomada de Google fotos de danza). Post relacionado con: http://milyuntropicos.wordpress.com/2011/12/28/raquel-valiente/

Bailar para celebrar, para expresar alegría, tristeza, todas las emociones. Bailar porque el cuerpo te lo pide, lo necesita. Es el Día Internacional de la Danza y la gente lo celebra moviendo el cuerpo. Lo que puede hacer el cuerpo bailando lo definió Isadora Duncan cuando dijo: “Puedo bailar un sillón”.

Elogio del árbol de aguacate del patio

El mes de abril es cuando nuestro árbol de aguacate da sus frutos. Es cuando me pongo filosófica sobre la trascendencia de la frase “sembrar para cosechar”. Me pongo trascendente, filosófica, lo observo, pienso, y luego en plan práctico los corto y me como mis aguacates.

Nuestro árbol de aguacate no es nuestro, digamos que es prestado porque está en el terreno de la casa que alquilamos. Es nuestro árbol adoptado. Cuando llegamos lo tenían todo mochado, porque las hojas que caían “ensuciaban” el patio, dijeron. Y la persona de bienes raíces que nos mostró la casa, señalando el árbol mochado dijo: “en navidad le ponés luces y ya ni se mira”. Le habían dejado sólo el tronco, pelado, pelón, casi hecho leña.

Así que lo cuidamos, abonamos, sembramos flores a su alrededor para protegerlo de plagas, y esperamos un año, dos años. Poco a poco le fueron creciendo las ramas, y éstas adquirieron grosor, y hojas y hojas. Como sabíamos poco de cultivo de aguacates y el árbol no daba frutos pensamos que era infértil.

Explicando un tsunami a niñas y niños

 

¿Cómo les explico qué es un tsunami a mi hijo y a mi hija? En su vocabulario infantil entraron dos palabras muy tempranamente: terremoto y tsunami. Será por vivir en una región donde ambos fenómenos ocurren o podrían ocurrir, será porque nuestras vivencias como familia están cercanas a ello. También me gusta que conozcan lo que ocurre en su entorno y prefiero explicárselo, antes que se los cuenten otros, a saber de qué manera.

Cartel de la película Ponyo, en el acantilado.

Antes del tsunami en Japón, ya habíamos visto la película Ponyo, que es la historia tradicional a la japonesa de La Sirenita, a mi manera de ver, mejor contada que la versión de Disney. Mucho mejor contada, más mágica, y mejor dibujada. Ahora, en el colegio les han contado lo que ocurre en Japón, de manera adecuada. Pero, no ha podido faltar la pregunta de ella: “Mamá, pero esa ola no vendrá hasta nuestra casa, ¿verdad?”. No, mi amor. Era hora de volver a ver Ponyo.

Japón

Ilustración de la artista francesa Cali Rezo (autoretrato).

La ilustración de este post está tomada del Proyecto Tsunami, una hermosa iniciativa generada por un grupo de jóvenes ilustradores de Francia, agrupados en CaféSalé. Están invitando a las y los miembros de su comunidad a expresar sus emociones, una manera de canalizar sus sentimientos sobre Japón y que el arte se convierta en un punto de unión y solidaridad con las víctimas, con un Tsunami de imágenes para Japón. (Más sobre Cali Rezo en: http://www.calirezo.com/)

Todas juntas, todas libres

De todas las actividades que celebran las mujeres, la del 8 de marzo es la que más energía inyecta en las ya energizadas mujeres que luchan por los derechos de todas. Y en Nicaragua esto se palpa con la canción y el videoclip que realizaron para la celebración. Las artistas nicaragüenses Gaby Baca, Clara Grun y Elsa Basil le ponen voz y rostro a esta canción que te pone a cien revoluciones por minuto.

Este año en Nicaragua, además de celebrar los 100 años de 8 de marzos, festejan los 20 años de la autonomía del movimiento de mujeres en el país, que se liberó de todo vínculo y lealtad partidaria (del FSLN) en el ya famoso Festival de las 52 %, en referencia a la mitad de la población.

Thelma y Louise, en Granada

Cuando mujeres, amistad y viaje van juntos la crónica adquiere atmósfera de Thelma y Louise, la película ya convertida en mito. Y cuando a estos tres componentes se le añade POESÍA, estamos hablando del Festival Internacional de Poesía 2011 de Granada, Nicaragua, que este año está dedicado a la poeta Claribel Alegría, quien mira sonriente desde los carteles colgados de todos los postes de la ciudad.

La poeta Claribel Alegría, en su casa de Managua. (Foto tomada por CRFonseca).

Aquí en Granada se habla en verso estos días y en varios idiomas pues hay poetas de 48 países del mundo, El Salvador, Guatemala, Australia, Bangladesh, Taiwán, Filipinas, India China, Corea, Palestina, Israel, Marruecos, Egipto, Camerún, Malawi, Grecia, Dinamarca, Suecia, Luxemburgo, Noruega, Lituania, Francia, Italia, Gales, Inglaterra, Islandia, Chipre, España, Alemania, Escocia, Holanda, Austria, Puerto Rico, Haití, Cuba, República Dominicana y más.

Así que aquí están Thelma y Louise, en la Plaza de los Leones escuchando a poeta tras poeta leer poemas, la gente sentada bajo una carpa blanca, todo silencios y atentas al susurro de las palabras, disfrutando la música de la poesía. Alguien termina de leer y le regalan aplausos.